在老师的帮助下，盲生用“感觉像牙膏一样”的颜料涂画。
在韩国济州岛听海创作。
2014年6月16日，张和勇在河北平乡县孟杰盲校带领60名盲生进行涂画创作。
2014年8月，“心视觉”专题艺术展在中国美术馆举行。
2014年1月，“心视觉”专题艺术展在清华大学美术学院举行。
常志作品 50cm×40cm
刘威 50cm×50cm
谢建修作品50cm×50cm
盲人用心灵带动他们的触觉来描绘心中的图画。
马征浩作品 40cm×50cm
1984年，在沙特阿拉伯首都利雅德召开的世界盲人联盟成立大会上，确定每年的10月15日为“国际盲人节”，这使盲人在国际上第一次有了统一的组织和自己的节日。据统计,在中国大约有1731万视障人士,其中盲人约占550万,占世界盲人总数的18%。
“心视觉”一词，是艺术家张和勇在进行盲人无视觉绘画实践中提出的。他希望通过盲人对声音、节奏、旋律的敏感认知和对视觉世界的想象，用无技巧的触摸方式完成视觉造型，并在无视觉中实现心境的纯粹流露，达到不可预料、不可重复的造型目的，以此明晰艺术创作源于心的基本道理。
张和勇说：人的眼睛能看到世间万物，却无法过滤掉许多世俗的假象。绘画、雕塑、摄影如果只是再现世态假象手段的话，它只能算是一种物像的复制工具，没有创作者的情感融入和社会思考，是不能称之为艺术的，也就不值得受到人们的尊敬。
艺术的根本是人类情感的转化和传递，这是艺术之所以称之为艺术的核心，这个核心不是每一个搞艺术的人都能明白和触碰到的，大多数人劳其一生也只是停留在技术层面上。原因何在?因为人生活在社会中，看到的、在意的东西太多太多，人依赖眼睛看待事物也一定会形成一些固化的思维模式，这种思维模式直接左右着人的艺术创造方向。而艺术创作又强迫人去学习诸多技巧，这些技巧既是完成艺术创作的手段，也是禁锢创作者思想和眼睛的枷锁。因此，尝试着放下一切，关闭眼睛，没有技巧，只用心感受，寻找到一条情感与艺术的直接通道，抒发出人性中更真实、更有价值的东西。这是“心视觉”艺术实践的意义所在。
这一实践，不是简单地让视障人挑战生理障碍，而是让没有物像、色彩概念的视障者，去体验一种未知的艺术形式。2013年，这一实践在北京拉开帷幕，张和勇带领盲人用油画、水墨、雕塑、摄影多种艺术形式进行实践，先后有一百多位视障者参与，他们创作的作品多次应邀赴韩国、日本展出，并于2014年1月和8月，分別在清华大学美术学院和中国美术馆举办了“心视觉”艺术专题展。
张和勇，1965年生，中国山东泰安人。现任中国残疾人杂志社副总编辑，兼任中国华夏画院副院长、中央国家机关美术家协会理事等职。
